EL HOMBRE ELEFANTE, DE DAVID LYNCH, EN EL CICLO DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO EN EL DCEA

 

En el mes de octubre el ciclo de Análisis Cinematográfico de DCEA estará dedicado a David Lynch. Se proyectarán cuatro de sus films, representativos de distintas etapas de su filmografía.

El ciclo comienza el miércoles 6 con el segundo largometraje del director: El Hombre Elefante (1980).

Las funciones se realizan todos los miércoles de octubre a las 21 hs en la Sala de Proyecciones de DCEA, Wilde 40, Resistencia.

La entrada es libre y gratuita. Para más información, comunicarse al 03722 452941 o a decea.chaco@gmail.com o bien en www.deceachaco.blogspot.com. También pueden seguirnos en Facebook, con el usuario Dcea Chaco.

EL DIRECTOR

David Lynch es un director de cine y guionista estadounidense. Su actividad artística se extiende asimismo al terreno de la pintura, la música, la fotografía.

Su amor por el dadaísmo y el surrealismo queda patente en algunas de sus películas, cuya misteriosa y hasta inquietante atmósfera mezcla lo cotidiano con lo soñado, escapando a veces a la comprensión exhaustiva del espectador.

Sus películas tienden a describir los inconvenientes de pequeñas comunidades de los Estados Unidos, como es el caso de Blue Velvet. Lynch siente también predilección por los secretos ocultos de los barrios periféricos de Los Ángeles, retratados en Lost Highway y Mulholland Drive. El sonido en sus películas es de gran importancia, y por ello cada banda sonora es trabajada con esmero. El responsable de conseguir ese sonido es el compositor Angelo Badalamenti, colaborador habitual del director.

Reconocido admirador de Jacques Tati, Ingmar Bergman o Werner Herzog, Lynch ha conseguido destacarse como uno de los pocos directores actuales con un estilo auténticamente personal y constituye un referente ineludible en el cine contemporáneo. Su nuevo film, que le ocupó varios años de rodaje, usando exclusivamente técnicas digitales, se tituló INLAND EMPIRE.

PROGRAMACIÓN:

Miércoles 6 de octubre: El Hombre Elefante (1980)

Miércoles 13 de octubre: Terciopelo Azul (1986)

Miércoles 20 de octubre: Una Historia Sencilla (1999)

Miércoles 27 de octubre: INLAND EMPIRE (2006)

EL HOMBRE ELEFANTE, DE DAVID LYNCH. 1980, 124´, ByN.

La película, basada en hechos reales, se desarrolla en la Inglaterra del siglo XIX y narra la vida de Joseph Merrick, personaje que se hizo célebre en su época por las terribles deformidades que padecía y por su notable inteligencia. En el film, Frederick Treves (Anthony Hopkins) un eminente cirujano profesor de universidad que queda impresionado con Joseph Merrick (John Hurt), quien nació completamente deforme a causa de un accidente que tuvo su madre antes de darle a luz. Esas deformidades le hacen ser la monstruosa estrella del circo ambulante que dirige su dueño, quien lo maltrata y le hace vivir en las más penosas condiciones. El profesor Treves se apiadará de él y descubrirá que John Merrick es una gran persona, muy educada, amable e inteligente.

Excepcional obra maestra que es una conquista mayor por parte de Lynch, en la que queda patente su inmensa humanidad y la luminosidad de su mirada.

"El soldadito", de Jean Luc Godard, en el ciclo de análisis cinematográfico de Dcea.

Este miércoles 18, a las 21, en el Ciclo de análisis cinematográfico organizado por la Dirección de Cine y Espacio Audiovisual de el Instituto de Cultura, se proyectará El soldadito, de Jean Luc Godard. Las funciones son con entrada libre y gratuita, en la Sala de Proyecciones de DCEA (Wilde 40).
Esta será la tercera función del ciclo, luego de haber disfrutado Al final de la escapada y Masculino – Femenino. El soldadito es un film en el que Godard se embarca en una aguda crítica a la Guerra de Argelia. De hecho, la película fue censurada por su contenido político, pudiéndose estrenarse recién tres años después de hacer sido rodada.


LA PELÍCULA
El soldadito, 1963, Drama, 88’.
Un joven francotirador del ejercito francés, al que se le ha encargado matar a un líder árabe en la guerra de Argelia, conoce a una chica (Veronique), secretamente empleada por los árabes, que le convence del horror que representa la guerra. Bruno se enamora de Veronique, abandonan ambos sus respectivas misiones y sufren la persecución del gobierno francés. Le petit soldat no obtuvo el éxito de Al final de la escapada es más, resultó tan controvertida e inoportuna (Francia estaba en plena guerra de Argelia) que estuvo prohibida en el país hasta 1963. El filme es el primero de sus films “políticos”. Además, el filme supuso el lanzamiento de Anna Karina, compañera y principal actriz de las películas de Godard.

Invasion zombie

En el marco del ciclo de Zombies de DCEA, hoy a la 21 Hs se proyectara "La noche de los muertos vivientes" (1985), del mítico George A. Romero. Con entrada libre y gratuita en la sala de proyecciones de DCEA (Wilde 40)


LA NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES, DE GEORGE A. ROMERO. 1985, EEUU, 96´.

El film trata del asalto de zombis en un cuartel militar subterráneo, satirizando el razonamiento militar en el proceso.
El tono total de la película es implacable y severo, un cambio de la sátira cómica de El amanecer de los muertos. La violencia y la sangre derramada también alcanzan un nivel de la intensidad que no hicieron las dos películas anteriores. El resultar muerto por un zombi en esta película se presenta como algo horrible y brutalmente fuera de prueba. Los supervivientes en esta película temen ser los últimos seres humanos sobre la faz de la tierra, aunque en La tierra de los muertos es evidente que éste no es el caso.

"El mago de Oz" en el cirre de los clásicos de Hollywood

Este miércoles 28 de julio cierra el Ciclo de Clásicos de Hollywood con "El mago de Oz" a las 21 hs en la Sala de Proyecciones de DCEA, A.v. Wilde 40.

Este mes nos encontró viendo (o re-viendo) films que han quedado grabados en la memoria colectiva, a través de frases, gestos, imágenes y música. Muchos de los espectadores, aún sin haber visto las películas efectivamente, han incorporado las citas a su universo.
Luego de haber compartido Casablanca, de Michael Curtiz y Que bello es vivir, de Frank Capra, el ciclo cierra con El mago de Oz, de Víctor Fleming (1939).

Reseña:
Dorothy anhela viajar "más allá del arco iris" a una tierra diferente y su deseo se hace realidad cuando un tornado se la lleva junto a su perrito al mundo de Oz. Pero la aventura sólo acaba de comenzar; Dorothy, tras ofender a la Malvada Bruja del Oeste (Margaret Hamilton), y por sugerencia de la Bruja Buena del Norte, (Billie Burke), se dirige por el camino amarillo hacia la Ciudad Esmeralda, donde vive el todopoderoso Mago de Oz, que puede ayudar a la niña a regresar a Kansas. Por el camino, se hace amiga del Espantapájaros (Ray Bolger), el Hombre de Hojalata (Jack Haley) y el León Cobarde (Bert Lahr). El Espantapájaros ansía un cerebro, el Hombre de Hojalata quiere un corazón y el León desea el coraje que le falta; como creen que el Mago les puede ayudar a ellos también, deciden unirse a Dorothy en su odisea hasta la Ciudad Esmeralda. Magnífico espectáculo de color y música que se ha convertido por méritos propios en un clásico del cine musical. Acertadísima Garland, bien dirigida y con una banda sonora de altura.

Y se animaron nomás

Hoy se cierra el ciclo de cine de animación organizado por el DCEA para acercar a la gente a este espectacular genero. Este ciclo se cerrara con presentación de "Fantastic Mr. Fox" de Wes Anderson, con las voces de George Clooney y Meryl Streep.




La película es el primer film animado del visionario director Wes Anderson, que utiliza la clásica técnica de la animación de toma fija para narrar la historia del best-seller para niños de Roald Dahl (autor de Charlie y la fábrica de chocolate y James y el melocotón gigante).
El Sr. y la Sra. Zorro (George Clooney y Meryl Streep) llevan una idílica vida hogareña con su hijo Ash (Jason Schwartzman) y su joven sobrino Kristofferson (Eric Chase Anderson), que está de visita. Pero después de doce años de tranquila vida doméstica, la existencia bucólica resulta demasiado para los instintos animales del Sr. Zorro. Muy pronto regresa a su vieja vida como taimado ladrón de gallinas, poniendo en peligro no solo a su amada familia, sino también a toda la comunidad animal. Atrapados bajo de la tierra, sin alimento suficiente para repartir, los animales terminan por unirse para luchar en contra los malvados granjeros (Boggs, Bunce y Bean), quienes están determinados a capturar al audaz Sr. Zorro a cualquier precio. Al final, éste utiliza sus instintos animales para salvar a su familia y a sus amigos.

Ciclo de cine dedicado a Raymundo Gleyzer, en el Guido Mirand

Este martes y jueves, en el Microcine del Complejo Cultural Guido Miranda, la Dirección de Cine y espacio Audiovisual del Instituto propone un ciclo dedicado al cineasta desaparecido Raymundo Gleyzer. Con funciones a las 20 y a las 22, se proyectarán el film Los Traidores y Raymundo, un documental biográfico dirigido por Ernesto Ardito y Virna Molina. Las entradas generales cuestan $6, con precios especiales para estudiantes y jubilados.

Programación Julio

En julio, el Ciclo de Formación de Público de la Dirección de Cine y Espacio Audiovisual del Instituto de Cultura estará dedicado Clásicos del cine de Hollywood. Se proyectarán tres films que han quedado grabados en la memoria colectiva, a través de frases, gestos, imágenes y música: Casablanca, de Michael Curtiz (1942); Que bello es vivir, de Frank Capra (1946); y El mago de Oz, de Víctor Fleming (1939).

Las funciones se realizan todos los miércoles de julio a las 21, en la Sala de Proyecciones de DCEA, Wilde 40. La entrada es libre y gratuita.

PROGRAMACIÓN

7 DE JULIO

Casablanca, Michael Curtiz.

14 DE JULIO

Suspensión de actividades

21 DE JULIO

Qué bello es vivir, Frank Capra.

28 DE JULIO

El mago de Oz, Víctor Fleming.

SINÓPSIS DE LAS PELÍCULAS 

Casablanca, Michael Curtiz, 1942, 102’.

La época: la Segunda Guerra mundial. El lugar: Casablanca, una ciudad de fácil acceso pero casi imposible de abandonar, especialmente si tu nombre se encuentra en la lista de los hombres más perseguidos por los nazis. El principal objetivo de los invasores es el líder checo y héroe de la resistencia Victor Laszlo, cuya única esperanza es Rick Blaine, el propietario del 'Rick’s Café', un hombre que no arriesga su vida por nadie... excepto por Ilsa. Ambos encarnan a unos antiguos amantes que vuelven a unirse brevemente en el caos de la guerra. Cuando Ilsa se ofrece a cambio de un visado que consiga sacar a Laszlo del país, Rick deberá elegir entre su propia felicidad o el idealismo y las numerosas vidas que podrían salvarse. He aquí el mito hecho celuloide, la más grande entre las grandes. "Casablanca" es una obra maestra absoluta, un icono de la historia del cine merced a un guión sublime sembrado de diálogos insuperables (-Lorre: "me desprecias, ¿verdad? -Bogart: "si llegara a pensar en ti... probablemente"), envuelto en una dirección, puesta en escena e interpretaciones mágicas, que alcanzan el techo del séptimo arte.

Qué bello es vivir, Frank Capra, 1946, 130’

En plenas fechas navideñas, George Bailey (James Stewart), un honrado y modesto ciudadano que siempre ha ayudado a sus vecinos, intenta suicidarse para evitar el escándalo que se va a producir debido a la desaparición de una importante suma de dinero. George cree que nada podrá hacer para que todo acabe en manos del avaro banquero Henry F. Potter (Lionel Barrymore), y que quitándose la vida aliviará no sólo su sufrimiento sino el de su querida esposa Mary (Donna Reed) y familia. Pero en el último momento Bailey es salvado por Clarence (Henry Travers), su viejo ángel de la guarda. Buenos sentimientos e inolvidables interpretaciones para la historia de un hombre que contempla cómo hubiera sido la vida de los que le rodean si él no hubiera existido, y de un entrañable ángel que quiere conseguir sus alas.

El mago de Oz, Víctor Fleming, 1939, 101’

Dorothy anhela viajar "más allá del arco iris" a una tierra diferente y su deseo se hace realidad cuando un tornado se la lleva junto a su perrito al mundo de Oz. Pero la aventura sólo acaba de comenzar; Dorothy, tras ofender a la Malvada Bruja del Oeste (Margaret Hamilton), y por sugerencia de la Bruja Buena del Norte, (Billie Burke), se dirige por el camino amarillo hacia la Ciudad Esmeralda, donde vive el todopoderoso Mago de Oz, que

puede ayudar a la niña a regresar a Kansas. Por el camino, se hace amiga del Espantapájaros (Ray Bolger), el Hombre de Hojalata (Jack Haley) y el León Cobarde (Bert Lahr). El Espantapájaros ansía un cerebro, el Hombre de Hojalata quiere un corazón y el León desea el coraje que le falta; como creen que el Mago les puede ayudar a ellos también, deciden unirse a Dorothy en su odisea hasta la Ciudad Esmeralda. Magnífico espectáculo de color y música que se ha convertido por méritos propios en un clásico del cine musical. Acertadísima Garland, bien dirigida y con una banda sonora de altura.

Para más información, comunicarse al 03722 452941 o a decea.chaco@gmail.com o bien en www.deceachaco.blogspot.com. También se puede consultar la cartelera actualizada de la Sala de Cine del Complejo Cultural Guido Miranda y de la Sala de Proyecciones de DCEA en www.mirabuencine.com.ar.

Dcea animado

En el mes de julio, el Cineclub Resistencia compartirá un ciclo dedicado al cine de animación. Se exhibirán cuatro films de distintas nacionalidades y técnicas, con el objetivo de acercarnos a este fascinante género.

El Cineclub Resistencia está conformado por cinéfilos autoconvocados, que comparten el amor por el cine y quieren decidir autónomamente que películas desean ver, compartir y debatir. Todas las personas interesadas en formar parte del grupo pueden hacerlo, concurriendo a las proyecciones.

Las funciones del Cineclub se realizan todos los lunes de julio a las 21 hs en la Sala de Proyecciones de DCEA, Wilde 40, Resistencia, con entrada libre y gratuita.

Para más información o para recibir la programación actualizada, comunicarse al 03722 452941 o a decea.chaco@gmail.com o bien enwww.deceachaco.blogspot.com. También puede consultar la cartelera del Guido Miranda y de DCEA en www.mirabuencine.com.ar.

PROGRAMACIÓN:

5 de julio: Persépolis, de Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud

12 de julio: Interstella 5555, de Daft Punk

19 de julio: Mary & Max, de Adam Elliot

26 de julio: The Fantastic Mr. Fox, de Wes Anderson.

PERSÉPOLIS, DE MARJANE SATRAPI Y VINCENT PARONNAUD. Francia, 2007, 95´.

Persépolis es una película de animación basada en la novela gráfica homónima de Marjane Satrapi dirigida por Vincent Paronnaud y producida por Xavier Rigault y Marc-Antoine Robert. La película, con música de Olivier Bernet, obtuvo una candidatura a la Palma de Oro y consiguió el Premio del jurado en elFestival de Cannes 2007.

Marjane es una niña que vive en el Irán de los años 1970, en una familia occidentalizada. Durante esta época temprana el régimen del sah y los abusos de poder del mismo dan para que Marjane tenga contacto con ideas políticas de izquierda. Posteriormente en la caída del Sah, llega la revolución que hace que aparezca otra historia y otro cambio en la vida de Marjane y en general de todo Irán. Esta historia comienza cuando los fundamentalistas toman el poder de manera autoritaria y surge la llamada Revolución Islámica, obligando a las mujeres a llevar velo y encarcelando a miles de personas, mientras tanto Marjane teniendo conciencia sobre el mundo occidental (llámese el punk, Michael Jackson, etc.) pero aún sufriendo el terror de la persecución en su país. Cuando alcanza la adolescencia, es enviada a un liceo francés, y se convierte en testigo de los avatares históricos del país en esos años; mientras, aumenta el fundamentalismo en su país, devastado por la guerra entre Iraq e Irán.

Cartelera Guido Miranda

Este jueves 1 de julio se estrena en la Sala INCAA Km 1020 (Colón 168), del Complejo Cultural Guido Miranda Carancho, la última y multipremiada película de Pablo Trapero.

Asimismo, el viernes 2 se estrena La Mosca en la Ceniza, potente película de Gabriela David sobre la trata de personas en Argentina.

Ambas películas son exponente del buen momento que está pasando la producción cinematográfica argentina, que cosecha premios y elogios alrededor del mundo. 

Las funciones son de martes a domingos, a las 20 y 22 hs, sumándose el horario de trasnoche de las 00 los viernes y sábados.

La entrada general es de $6, mientras que los jubilados, estudiantes y menores de 12 años solo abonan $3.

La programación completa y los horarios se pueden consultar en www.mirabuencine.com.ar

 CARANCHO, DE PABLO TRAPERO. 105´, policial, apta para mayores de 16 años.
Con actuaciones de Ricardo Darín y Martina Guzmán.

En Argentina mueren al año en accidentes de tránsito mas de 8 mil personas, un promedio de veintidós por día; más de ciento veinte mil resultan heridas. La última década ha dejado 100 mil muertos. Los millones de pesos que necesitan las víctimas y sus familiares para afrontar gastos médicos y legales, producen un enorme mercado, sostenido por las indemnizaciones de las aseguradoras y la fragilidad de la ley. Detrás de cada desgracia asoma la posibilidad de un negocio.

Esta historia de amor comienza la noche en que Luján (Martina Guzmán) y Sosa (Ricardo Darín) se conocen, en la calle. Ella tratando de salvar la vida de un accidentado, él tratando de convertirlo en su cliente. Juntos, intentarán modificar el rumbo de sus vidas, pero el pasado turbulento de Sosa se interpondrá. Trapero vuelve al cine con esa forma personal y única que tiene para retratar historias y personajes tan frecuentes como inescrupulosos. Tal vez sea el único director capaz de convertir lo simple y trivial en una historia asombrosa, donde su mayor virtud sea la de mostrar la realidad desde la cotidianidad de sus personajes. Una de las mejores películas del año. 

 LA MOSCA EN LA CENIZA, DE GABRIELA DAVID. 98’, Drama, apta para mayores de 13 años.

Dos amigas, Pato y Nancy, engañadas por un futuro prometedor, el de empleadas domésticas en Buenos Aires, llegan a la gran ciudad. Pato, que parece la más dura, ofrece resistencia a ser explotada en un prostíbulo cercano a la esquina de Agüero y Las Heras. Nancy acepta sin chistar las reglas de juego porque piensa que en algún momento encontrará la manera de escapar a esta forma de esclavitud. Un cine de personajes simples que a pesar de sus limitaciones intentarán salvarse en medio de una jungla depredadora.

Fuente: DCEA